比如什么时候用渐变映射-柔光，作用是什么。比如曲线图层-柔光模式的应用。收费都可以。PS图片调色
你算是问对人了
如果你真的想要学好调色，认真看完这几篇文章，不懂的可以问问我。
1. Photoshop通道与色彩的关系原理
2. 调色教程：camera raw 等导片软件调色原理
3. 饱和度与自然饱和度
4. 调色教程：可选颜色原理讲解
5. （视频）详细讲解相机校准三原色
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8. 调色教程：同一张作品怎么调色高级
9. 调色教程：理性与感性
10. 很火的"橙青色调"
11. 调色教程完整版《摄影行业大部分不会调色，只会调偏色》
12. 调色教程：什么是色调？对比色、补色都是初级设计色彩，不是摄影色彩
13. 调色教程：怎么调色？什么是色彩搭配？对比色、互补色等是没学会走路的婴儿
14. 色彩搭配依据是色混！红跟青、蓝跟黄不是补色
15. ACR 比Capture One 更适合调色
16 调色课程中的其中一节，这节课是付费的。如果看了这篇付费的文章，哪里不明白我会解答：色彩怎么用？什么片子该用什么色彩？色彩高级感是怎么决定的？
只要明白色轮的原理，什么颜色都能调出来；但是实战考虑的因素很多，前期拍摄，后期调整都要准确；这也是为什么影楼、电影都要布景的原因，好的片子一定是好的前期和后期的综合，不要盲目去修废片啊~~~~
原图给大家,链接：https://pan.baidu.com/s/1M9CfLgRJItJ4129xXwhL6g
提取码：2xch
学会了搭配之后，前期拍摄一定也要注意，这样后期就方便很多~加油啦
欢迎关注b站：摄影师阿里
https://www.bilibili.com/video/BV1i741147vE
大家好，我是龙丘野。
最初我在知乎发的内容，就是关于调色的。
我在三年中教了知乎上近千人调色，当年调色课的学生，很多已经成为了职业摄影师。
总结多年经验，一篇关于调色的长文，奉献给大家。
建议点赞收藏，不要一晃而过。细致看，一定会很有收获，也不枉我写作十数个小时。
本文内容旨在引导大家梳理调色学习的思路，养成正确的调色习惯，避免误区，少走弯路。
思路内容居多，参考整体框架，可以构建自己的学习路径。
调色不存在捷径，只存在厚积薄发，长久学习，一刻顿悟。
对调色有一个整体认知，再去认真学习，掌握合适的方法，才能随心所欲，调出自己喜欢的颜色。
在学习之前，我们要问自己一个问题。
调色到底是什么？
多数人心里对于调色的感觉，基本近似于“把颜色搞一下，颜色变一变，照片会更好看一些。”
这个想法没有什么错，不过在摄影的后期中，色彩实际上不是最重要的部分。
调色，也不只是调整颜色的属性。
色彩的属性有三种：色相，饱和度，明度。
色相——就是色彩的相位，蓝色，黄色，这种色彩之间的差别，就是色相的差别。
饱和度——大家都知道。
明度——色彩的亮度。
这三个名词接下来会反复提及。
调色是一门科学，需要专业和精确，首先我们要纠正一个错误的观点——一张色彩舒适的照片，必然不是随意就可以做出来的。
这张照片是一张标准的商业图片（RAW格式，未经处理），我在前段时间拍摄于一个高新科技园区，使用的器材是DJI Mavic3。
这是成片的样子。
原片曝光比较高，基于向右曝光的原理，前期我加了一些曝光。
这张照片经过了标准的调色流程处理，但在业外人士看来——这不就是搞暗了一点吗？降低一点曝光不就行了？
在看这篇文章之前，有这个想法很正常，不过这个想法并不正确。
因为如果只降低曝光的话，这张照片会变成这样。
那新手会再想，再加点对比度不就行了？
再加点对比度，它会是这样。
是不是跟成片差距依旧很大？
一点点尝试，一点点蹭，最后效果并不好。
这也是很多新手调色的思路，靶图的色彩看起来很简单，好像轻松就能做出来，实际上，一做就废。
调色无疑是可以化腐朽为神奇的，一张照片经过调色，它给人带来的的观感会有很大的变化。
这就像一个人画不同种类的妆，会带给人不同的感觉。
这张照片我于19年拍摄于举世闻名的阿莱奇冰川，当时运用了类似黄昏的色调，去凸显我所见到它时，所感受到的温馨的感觉。
很难想象吧，寒冷的冰川会带给人温馨的感觉，它可能来自于阿莱奇冰川独特的绵软的质感。
后来我做了第二个版本，用来凸显它的寒冷，使用了冷色调。
在20年的创作中，我在山西拍摄了合山圣母像，运用了昏暗的色彩，整体暗部偏蓝，用来凸显圣母像的威严厚重感。
实际上，这张图还有另外一个调色版本。
用整体黄色，衬托黄土高原的荒凉感。
这种色彩在很多表现黄土高原的作品中，尤其是电影中都可以看到。
色彩能够极大地影响人对于画面的感受。
还是用化妆举例，每个人都有比较适合的妆容，也有不太适合的妆容。
就像调色，不同图片，所适合的色彩风格也不一样。
色彩为我们的表达服务，表达的内容，应该是拍摄之前就想好的。
如果全部搞成青橙色调，就失去了图片本身的独特性。
在脑海中树立正确的调色思路，才好进行接下来的工作和学习。
photoshop自带的adobe camera raw，是我们常用的的调色工具。
它在这个地方：
它分为九个部分，而我们在调色的时候最常用的，是基本/曲线/混色器/颜色分级/校准。
在一篇文章里教会所有的调整滑块，不太现实。超长文章加多个配图，文档编辑页面随时可能崩溃。所以我会进行概述，让大家对adobe camera raw形成一个整体印象。
基本工具全展开，长这样。
调整色彩的，就是带颜色的滑块。
调整影调（明暗关系）的，就是不带颜色的滑块。
是不是很好区分？
色温/色调，是用来调整白平衡的，可以影响全图的色彩，使整个图片有一个色彩倾向。
饱和度，很好理解，不多说。
自然饱和度呢，跟饱和度工具类似，但是它对于橙色的影响较小，在调整有人的图片时，避免肤色被影响太多。
混色器又叫做HSL工具，什么是hsl？
在第一节我说过三个名词。
色彩的属性有三种：色相，饱和度，明度。
色相——就是色彩的相位，蓝色，黄色，这种色彩之间的差别，就是色相的差别。
饱和度——大家都知道。
明度——色彩的亮度。
这三个名词接下来会反复提及。
H就是色相。
S就是饱和度。
L就是明度。
那么hsl工具，就是从这三个方面来调整色彩的工具。
比方说我要让红色变黄一点，再让它更鲜明，更亮，在hsl工具怎么操作呢？
在红色的色相处，将它往右滑动，它就可以偏黄。
再到其他两个页面，选中红色滑块，拖动即可。
是不是很简单。
颜色分级工具是一个可以在画面上覆盖颜色的工具。‘
比方说，我需要把天空渲染成红色的。
拖动高光圆圈，拖向红色即可。
效果是这样的：
如果想在其他部分加其他颜色同理。
校准工具实际上是一个校色的工具，以前每款相机的色彩都不完全一致（现在也不太一致），用校准工具矫正原色，让画面更接近真实。
现在这个工具更多作为一种归拢颜色的手段，什么叫归拢颜色，我操作一下就清楚了。
比方说，当你把蓝原色色相往左拖动，画面整体都会改变，暖色偏向橙红，冷色偏向青色。
如果把蓝原色往右，那么画面会偏向紫色和黄绿色。
这个工具可以有效地去除杂色，把画面颜色和谐统一。
特别是归拢暖色和冷色，只要一键就可以搞定。
只用目测就直接下手，是高阶调色者才能够使用的方法。
我们调色要精准，就必须借助一些工具来分析照片。3D LUT Creator，从字面意义来看，就是3d的颜色查找表（lut）制作器。
什么是lut？
可以近似理解为滤镜，3D LUT Creator就是滤镜制作器。（实际上lut和滤镜有区别，这样讲方便比较理解）
这款软件体积很小，功能很强，市面上针对爱好者的教学不多，因为会的人本来也很少。
它专业，并且高效，这些年中我一直致力于3D LUT Creator的教学工作。在这篇内容中，我将为大家分享，使用3D LUT Creator分析矢量图，来辅助调色的方法。
矢量图的存在可以让我们直观地看出画面的色彩分布情况以及饱和度高低。
点击上边的窗口——分析器——矢量，就可以调出矢量图。
不要觉得害怕，虽然界面很复杂的样子，但我们并不是所有地方都要懂。
点开矢量图后，你会发现，矢量图是一个圆圈，里面有很多白点。
环绕着的一圈，代表着色相，而从内到外，代表着饱和度由低到高。
每个像素，都有确定的色相和饱和度数据，把它们按这个形式绘制到矢量图中，就形成了这个图画。
这个图画可以直观反映画面的色彩分布情况。
比如说这张照片：
像素都集中在中间，可以看出饱和度很低。
像素在橙色和蓝色比较多，说明画面中主要是橙色和蓝色。
看出画面中都有什么颜色，不重要，看出画面中颜色的精准位置，这很重要。
我们在模仿色调的时候，要力争精准。
再来分析一张：
看看它的矢量图：
橙色一骑绝尘，直接向外喷出。蓝色像素很多，但是饱和度不高。
说明这张照片的色彩，绝大多数都是蓝色，饱和度不高，而橙色和红色，饱和度很高，但是数量不多。
只用矢量图，我们只能分析出画面饱和度和色相，无法分析出明度。
现在我们引入亮度直方图工具，用来分析画面的明暗分布情况。
在分析器这个按钮，打开亮度直方图。
亮度直方图很简单，横轴代表从暗到亮，纵轴代表像素多少，填充的颜色，就是这块亮度区域的颜色。
还是拿这张图举例，这张图的明度直方图长这样：
可以看出，暗部像素比较多，基本都是蓝色，高光是橙黄色。
再看看分析图：
是不是很精准直观。
掌握了恰当的工具，我们就可以用到实践中去。
这样的照片，怎样模仿调色？
原图用的是我在Vasa拍的夕阳街景。
一个是欧洲街道，一个是日本街道，会有一些不同，只看色彩就好了。
我之前说过，模仿一张照片的要点就是分析它的色调与影调，这里我们先对靶图进行一个分析。
这里我们使用的软件是3D LUT creator。
使用Histgram—luminance（明度直方图）工具，与Vectorscope（矢量图工具）进行分析。
复习一下，明度直方图的看法是这样的——从左到右，代表明度从低到高，其中填充的颜色，代表这个明度区间的色彩。
比如这张图，阴影偏紫色，高光偏橙色，而且大多数像素集中在左中间与右侧，对比度较低。
矢量图的看法是这样的——从内到外，代表饱和度从低到高，图中颜色，代表像素的色相。
可以看到这张图的总体饱和度适中，色彩集中在橙黄与紫色区域。
那么我们知道了这张图的数据，可以按照它的数据来进行调整。
打开原图。
在Adobe camera raw中大幅度提升阴影与黑场，提高曝光，压暗高光，以使原图的直方图靠近靶图。
调整绿原色，使画面中的杂色向黄色与紫色靠拢。
高光加橙黄，阴影加蓝，这里我用的是旧版adobe camera raw，新版原理一模一样，操作就是直接拖动中心点。
裁剪一下。
成图。
把成图放在3D lut creator中，可以看一下这张图的信息是否已经和靶图相近。
ok，收工。
如果你已经认真看到了这里，那么我上面教的东西会让你的调色之路顺畅很多。
如果你希望更深入地学习调色，也可以联系我：neroonly，我会为每位学生提供支持和引导。
调色这门学问很深，不是一朝一夕，一篇文章就可以学会的，希望我写的内容能对你有所帮助。
以上，成稿于2022.11.25.
龙丘野。
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各位关注我的朋友知道，我主理的海盐摄影学院每年会开两次课，第一次是正月十五之后开始的海盐基础班和海盐进阶班。第二次是十月底的海盐调色班。
今年在十二月份，我准备加增一门课程，海盐旅行摄影专题课堂，用来分享我的摄影创作经验与要点，以及相关的技术。
届时我会在朋友圈，知乎，公众号发布相关招生内容，各位可以添加我的联系方式来预约：neroonly，或者17740684479。
决定回答这一篇文章，是因为多年前我也和你有同样的问题，现在我就代入到那时候的我，尽可能的把你想知道的东西给你梳理一下。
首先你要明确，这东西不是说你看完一篇文章，或者一个视频就能够立马上手的，这篇回答不指望能让你立马变成调色大神，只希望能在你心中萌生调色的种子，等到时机成熟，自会生根发芽。
学习调色 你要具备最起码的色彩科学知识，既然题目问的是Ps调色，那么这个问题就很简单了。
只找到了两张视频截图的对比，但是图片调色也是一样的原理。这是没有调色之前，是不是比较普通？
调色之后，是不是质感和氛围感都有一点了？
所以，你自已观察一下，这些图片到底改变了哪些东西？
是亮度关系和色彩。
每一张图片导入到Ps里，调色工具栏里都会有曲线的调色工具。接下来我就以这个为代表，告诉你常见几类工具用法；
因为手头没电脑，我用手机调色软件上的曲线做演示：
这个斜线，就是用来调整图片光影关系的。
突然困了，明天再更…
更了！
小白如何学习调色？看完这篇文章也许你就懂了01?什么是HSL?HSL是一种非常直观的色彩表示方法，我们都知道RGB颜色模型，那HSL是怎么衍生出来的呢？举个例子，假设现在需要一种颜色是30%红+40%绿+70%蓝组成，那没有具体的参考肯定是无法表明的了。所以HSL到底是什么意思呢？我们来从他的英文来看下：
H means hue，特指色相、色调；色相（H）是色彩的基本属性，就是平常所说的各种颜色名称，如黄、橙、黄、绿、蓝、紫等。
L means lightness，特指亮度；亮度（L），取0-100%。
S means saturation，特指饱和度；饱和度（S）是指色彩的纯度，越高色彩越纯，低则逐渐变灰，取0-100%的数值。
知道了基本的含义，我们也就比较好理解HSL色彩空间了。我们来具体来讲解一下色彩的这三个属性~
02?什么是色彩三要素?色相是色彩的首要特征，是区别各种不同色彩的最准确的标准。事实上任何黑白灰以外的颜色都有色相的属性，而色相也就是由原色、间色和复色来构成的。色相，色彩可呈现出来的质地面貌。自然界中各个不同的色相是无限丰富的，如紫红、银灰、橙黄等。色相即各类色彩的相貌称谓。人眼区分色彩最直接的是方式就是通过色相实现，在最好的光照条件下，我们的眼睛大约可以分辨出180种色彩的色相。在拍摄的过程中，若能充分、有效地运用这一能力，将有助于我们构建理想的色彩画面。
饱和度是指色彩的鲜艳程度，也称色彩的纯度。饱和度取决于该色中含色成分和消色成分（灰色）的比例。含色成分越大，饱和度越大；消色成分越大，饱和度越小。纯的颜色都是高度饱和的，如鲜红，鲜绿。混杂上白色，灰色或其他色调的颜色，是不饱和的颜色，如绛紫，粉红，黄褐等。完全不饱和的颜色根本没有色调，如黑白之间的各种灰色。总结来说的话，就是色彩的纯度，纯度越高，表现越鲜明，纯度较低，表现则较黯淡。
而明度对大家来说最好理解，色彩亮度也叫色彩明度就是指色彩的明暗程度，明度不仅取决于光源的强度，而且还取决于物体表面的反射系数。色彩的明度差别包括两个方面：一是同一色相不同明度。如同一颜色在强光照射下显得明亮，弱光照射下显得较灰暗；同一颜色加黑以后能产生各种不同的明暗层次。
色彩的明度变化还有许多种情况，一是不同种类颜色之间的明度变化，如：在未调配过得颜色白色明度最高、黄比橙亮、橙比红亮、天蓝比藏蓝亮、红比黑亮；二是在某种颜色中，加白色明度就会逐渐提高，加黑色明度就会变暗，同时它们的饱和度就会降低；三是相同的颜色，因光线照射的强弱不同也会产生不同的明暗变化。
我们把色相、明度和饱和度三种属性整合到一个圆柱体中，我们就不难理解HSL色彩空间的展示，圆柱体的每一个横截面都可以看做一个极坐标系，圆环中每个度数代表了色相Hue，度数的变化颜色也会跟着变化，每一个横截面都是一个不同明度的色相环（从下往上明度逐渐上升）从圆柱中心往外的离心距代表饱和度saturation，从圆柱下方往上的高度代表亮度lightness。可以看出三者是互相关联、密不可分的。而在平常我们在PS面板、PR的Lumetri调色中也会经常发现HSL/HSV的后期调色工具，只要我们理解了HSL色彩空间，那对我们后期的工作流程会有很大的帮助。
HSL色彩模型诞生于上个世纪，很早就已经在很多领域被广泛应用。但不同的色彩模型有着不同的适用场景，就影视领域来说，对HSL色彩模型的合理应用能让色彩处理的工作更加人性化，有助于后期剪辑工作更加的得心应手。
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